這是拉丁爵士樂第三輯，我將接著上一期的內容，繼續介紹本專輯的歌曲（從第51-75首的拉丁爵士樂）。
XAVIER CUGAT ET SON ORCHESTRE
哈維爾．庫加特和他的樂團
Xavier Cugat Et Son Orchestre（哈維爾．庫加特和他的樂團）是由西班牙裔古巴音樂家、指揮家和演員哈維爾．庫加特（Xavier Cugat）領導的音樂團體。庫加特出生於1900年1月1日，西班牙赫羅納，1990年10月27日在巴塞羅那去世。他以將拉丁音樂，特別是恰恰恰（cha-cha-cha）、倫巴（rumba）和曼波（mambo）推廣到美國和全球而聞名。
曲目51、WALTER WINCHELL RHUMBA（Morales-Sigman）
錄製時間：1941
《Walter Winchell Rhumba》是一首由莫拉萊斯（Morales）和西格曼（Sigman）創作的倫巴（Rhumba）風格的音樂作品，發表於1941年。這首曲子以當時著名的美國記者和廣播評論員沃爾特．溫切爾（Walter Winchell）的名字命名，他是20世紀中期美國媒體界的重要人物，以其犀利的新聞評論和廣泛的知名度而聞名。這首曲子是典型的拉丁風格音樂，反映了20世紀40年代美國對拉丁音樂的熱情。當時，拉丁音樂和舞蹈（如倫巴、曼波和恰恰恰）在美國非常流行，許多樂隊和音樂家都嘗試將拉丁節奏融入他們的作品中。活潑的節奏、豐富的打擊樂器和充滿異國情調的旋律，非常適合跳舞。
曲目52、AMOR（Ruiz-Lopez-Skylar）
錄製時間：1944
《Amor》是一首由Ruiz、Lopez和Skylar創作的經典歌曲，發表於1944年。這首歌是為電影《Broadway Rhythm》創作的，並由卡門．卡斯蒂略（Carmen Castillo）演唱。《Broadway Rhythm》是一部美國音樂劇電影，由Roy Del Ruth執導，於1944年上映，影片中融入了許多音樂和舞蹈表演。《Amor》是一首充滿浪漫情感的歌曲，歌詞表達了對愛情的渴望和讚美。
曲目53、MISIRLOU（Pina-Wise- Russell）
錄製時間：1944
《Misirlou》是一首具有悠久歷史和廣泛影響力的經典歌曲，最初由希臘作曲家尼古斯．魯索斯（Nikos Roubanis）在20世紀20年代創作，後來由Fred Wise、Milton Leeds和S.K.Russell在1944年重新編曲並填詞。這首歌的旋律源自地中海和中東地區的傳統音樂，具有濃郁的異域風情。
曲目54、LA NEGRA LEONOR（Fernandez）
錄製時間：1944
《La Negra Leonor》是一首由Fernandez創作的歌曲，發表於1944年。這首歌是典型的拉丁音樂風格，融合了古巴、波多黎各和其他加勒比地區的音樂元素，具體風格取決於作曲家的背景和創作意圖。1940年代是拉丁音樂在美國和國際上逐漸流行的時期，許多拉丁風格的歌曲和舞蹈（如倫巴、曼波和恰恰恰）在這一時期受到了廣泛歡迎。《La Negra Leonor》是以一位名叫Leonor的女性為主題，歌詞講述了她的人生故事、愛情或某種情感經歷。
曲目55、RUMBA RUMBA（Valencia-Pafumy-Gallop）
錄製時間：1944
《Rumba Rumba》是一首由Valencia、Pafumy和Gallop創作的歌曲，發表於1944年，並出現在電影《Two Girls and a Sailor》（《兩個女孩和一個水手》）中。
這部電影是一部美國音樂喜劇電影，由Richard Thorpe執導，米高梅公司出品，於1944年上映。影片以輕鬆幽默的劇情和豐富的音樂表演為特色，展現了1940年代的音樂和舞蹈風格。
曲目56、LINDA MUJER（Duchesne）
錄製時間：1944
《Linda Mujer》是一首由Duchesne創作的歌曲，發表於1944年。這首歌的標題在西班牙語中意為「美麗的女人」，歌詞圍繞對一位美麗女性的讚美或情感表達展開。1940年代是拉丁音樂（如倫巴、曼波、波萊羅等）在國際上逐漸流行的時期，許多拉丁風格的歌曲在這一時期受到了廣泛歡迎。《Linda Mujer》是一首充滿浪漫情感的拉丁風格歌曲，旋律優美，節奏輕快，適合跳舞或欣賞。
曲目57、BRAZIL（Barroso-Russell）
錄製時間：1944
《Brazil》（葡萄牙語名《Aquarela do Brasil》）是一首由巴西作曲家阿里．巴羅索（Ary Barroso）於1939年創作的經典歌曲，後來由S.K.Russell填上英文歌詞。這首歌是巴西音樂的代表作之一，也是巴薩諾瓦（Bossa Nova）和桑巴（Samba）風格的重要作品。1944年，這首歌出現在迪士尼動畫電影《Saludos Amigos》（《致候吾友》）中，進一步推動了其國際知名度。《Saludos Amigos》是迪士尼製作的一部以拉丁美洲為主題的動畫電影，旨在加強美國與拉丁美洲國家之間的文化交流。
曲目58、THE CONTINENTAL（Conrad-Magidson）
錄製時間：1944
《The Continental》是一首由Con Conrad（康拉德．康拉德）和Herb Magidson（赫布．馬吉德森）創作的經典歌曲，最初為1934年的電影《The Gay Divorcee》（《快樂的離婚者》）而創作。這部電影由馬克．桑德里奇（Mark Sandrich）執導，弗雷德．阿斯泰爾（Fred Astaire）和金傑．羅傑斯（Ginger Rogers）主演，是20世紀30年代最著名的音樂喜劇電影之一。《The Continental》因其輕快的旋律和優雅的舞蹈編排而廣受歡迎，並成為電影中的亮點之一。
曲目59、BRUCA MANIGUA
錄製時間：1944
《Bruca Manigua》是一首由古巴作曲家阿森西奧．羅德里格斯（Arsenio Rodriguez）創作的歌曲，發表於1944年。阿森西奧．羅德里格斯是20世紀古巴音樂的重要人物，被譽為「現代古巴音樂之父」，他對古巴音樂的發展，特別是對「son cubano」（古巴頌）和「mambo」（曼波）的推廣起到了重要作用。《Bruca Manigua》是一首充滿非洲-古巴（Afro-Cuban）音樂元素的作品，歌詞反映了古巴黑人的歷史和文化，尤其是他們在奴隸制時期的苦難和對自由的渴望。歌曲的標題「Bruca Manigua」可以理解為「荒野」或「叢林」，象徵著奴隸們逃離壓迫、追求自由的艱難旅程。
曲目60、JARABE TAPATIO（MEXICAN HAT DANCE）
錄製時間：1944
《Jarabe Tapatio》，也被稱為《Mexican Hat Dance》（墨西哥帽子舞），是墨西哥最著名的傳統民間舞蹈和音樂之一。雖然它的起源可以追溯到18世紀末或19世紀初，但它在20世紀被廣泛傳播並成為墨西哥文化的象徵之一。1944年，這首歌可能被重新編曲或錄製，以適應當時的音樂風格和聽眾的喜好。
曲目61、BESAME MUCHO
錄製時間：1944
《Besame Mucho》是一首由墨西哥作曲家康蘇埃洛．貝拉斯克斯（Consuelo Velazquez）於1940年創作的經典歌曲，後來由Sunny Skylar填上英文歌詞。這首歌是拉丁音樂史上最著名的作品之一，被譽為「拉丁情歌的國歌」。1944年，這首歌出現在電影《Follow The Boys》（《追隨男孩們》）中，並由尼塔．羅莎（Nita Rosa）演唱。《Besame Mucho》的歌詞表達了對愛情的深切渴望和熱情，歌名在西班牙語中意為「多多吻我」。歌曲的旋律優美動人，充滿了浪漫的情感，使其成為全球範圍內廣受歡迎的情歌。自問世以來，這首歌被無數藝術家翻唱和重新演繹，包括安德烈婭．博切利（Andrea Bocelli）、娜塔莉．科爾（Natalie Cole）、路易斯．阿姆斯特朗（Louis Armstrong）等。
曲目62、MI SOMBRERO
錄製時間：1944
《Mi Sombrero》是一首由Xavier Cugat、Berios和Stillman共同創作的歌曲，發表於1944年。?Xavier Cugat是20世紀拉丁音樂的重要人物，以其對拉丁音樂（如倫巴、恰恰恰和曼波）的推廣而聞名。他的音樂風格融合了古巴、西班牙和美國的元素，深受全球聽眾的喜愛。《Mi Sombrero》的標題在西班牙語中意為「我的帽子」，具有濃郁的墨西哥傳統音樂風格，節奏明快活潑，通常以快速的旋律和強烈的鼓點為特色，能讓人感受到墨西哥音樂的熱情與活力。
曲目63、ALI BABA（Lecuona-Miller）
錄製時間：1944
《Ali Baba》是一首由古巴作曲家埃內斯托．萊庫奧納（Ernesto Lecuona）和詞作家Bob Miller共同創作的歌曲，發表於1944年。埃內斯托．萊庫奧納是20世紀古巴音樂的重要人物，以其對古巴古典音樂和拉丁音樂的貢獻而聞名。他的作品融合了古巴傳統音樂、西班牙音樂和古典音樂元素，具有獨特的風格。
曲目64、TIERRA VA TEMBLA
錄製時間：1944
《Tierra Va Tembla》是一首由Merceron創作的歌曲，發表於1944年。歌名在西班牙語中意為「大地在顫抖」，暗示了某種強烈的情感或事件。1940年代是拉丁音樂（如倫巴、曼波、恰恰恰等）在國際上迅速流行的時期，許多拉丁風格的歌曲在這一時期受到了廣泛歡迎。《Tierra Va Tembla》是一首充滿活力和激情的拉丁風格歌曲，旋律和節奏可能帶有強烈的節奏感和情感表達。
曲目65、CHIU CHIU（Molinaro）
錄製時間：1944
《Chiu Chiu》是一首由Molinaro創作的歌曲，發表於1944年，並出現在電影《You Were Never Lovelier》（《你從未如此可愛》）中。這部電影是一部浪漫音樂喜劇，由威廉．塞特爾（William A.Seiter）執導，弗雷德．阿斯泰爾（Fred Astaire）和麗塔．海華斯（Rita Hayworth）主演，哥倫比亞影業公司出品，於1942年上映。影片以阿根廷為背景，融合了音樂、舞蹈和浪漫情節，展現了拉丁美洲的文化風情。
曲目66、TICO TICO
錄製時間：1944
《Tico Tico》是一首享譽全球的巴西經典音樂作品，原名為《Tico-Tico no Fuba》（意為「玉米粉上的雀鳥」），由巴西作曲家澤昆哈．德．阿布雷烏（Zequinha de Abreu）於1917年創作。1944年，這首歌因重新編曲和國際化推廣而廣為人知，尤其是通過阿爾．迪斯蒙德（Aloysio de Oliveira）和埃拉斯莫．卡洛斯（Erasmo Carlos）等人的填詞（可能涉及合作者Drake的貢獻），以及好萊塢電影和拉丁音樂熱潮的推動。阿布雷烏的《Tico-Tico no Fuba》屬於巴西傳統音樂風格「肖羅（Choro）」，以輕快的節奏、複雜的旋律和即興演奏為特色，靈感源自巴西本土的鳥類啼鳴聲。1940年代，隨著拉丁音樂在美國的流行，這首歌被翻譯成多種語言（如英語版《Tico Tico》），並融入搖擺樂和爵士元素，成為國際舞曲的經典。
曲目67、TUMBA EL QUINTO
錄製時間：1950
「Tumba」：在拉丁音樂語境中，常指一種節奏型（如非洲-古巴鼓樂的複合節拍），或與舞蹈相關的動詞（如「擊倒」「舞動」）。
「El Quinto」：在古巴音樂中，「quinto」是康加鼓（Conga）中的高音鼓，負責即興演奏和複雜節奏，象徵非洲-古巴音樂的靈魂。標題可能暗示以鼓樂為核心的編曲，或隱喻某種社會文化主題。
曲目68、VIVE COMO YO
錄製時間：1950
「Vive Como Yo」（「像我一樣生活」）可能傳遞個人主義、自由精神或社會批判的主題，常見於1950年代拉丁音樂中（如古巴革命前的社會變革思潮）。「Cairo」是作曲家、1950年代是拉丁音樂的黃金時代，古巴的曼波（Mambo）、墨西哥的流浪者音樂（Mariachi）和波多黎各的普萊納（Plena）蓬勃發展。此時期音樂常融合社會議題與舞蹈節奏，如Benny More的《Bonito y Sabroso》或Perez Prado的《Mambo No.5》。「像我一樣生活」暗含對傳統束縛的反抗，或倡導個體自由，呼應1950年代拉丁美洲城市化與青年文化興起。
曲目69、DONKEY SERENADE
錄製時間：1949
《Donkey Serenade》（驢子小夜曲）是一首經典的音樂劇歌曲，由捷克裔美國曲家魯道夫．弗里姆（Rudolf Friml）和英國作曲家赫伯特．斯托薩特（Herbert Stothart）共同創作。這首歌最初是為1924年的輕歌劇《The Vagabond King》（流浪國王）的修訂版《Rose Marie》（玫瑰瑪麗）所作，但真正廣為人知是因1937年的電影《The Firefly》（螢火蟲）的插曲版本，由艾倫．瓊斯（Allan Jones）演唱，並成為其標誌性作品。
曲目70、DESERT DANCE（Mozian）錄製時間：1949
《Desert Dance》（沙漠之舞）是一首由美國音樂家Harry Mozian創作器樂作品，發表於1949年。結合1940年代末的音樂潮流與標題中的「沙漠」意象，Harry Mozian（1915-1975）是美國小號手、樂隊領隊和作曲家，活躍於1940-1960年代，以演奏拉丁爵士、搖擺樂和異域風情音樂聞名。他參與了這首曲目的創作或錄製。
曲目71、VAYA! NINA（O』Farill）
錄製時間：1950
「Vaya ! Vaya ! Nina」在西班牙語中可譯為「去吧！去吧！女孩」，可能暗含鼓勵、調情或舞池中的互動，呼應拉丁音樂的社交舞蹈功能。1950年是非洲-古巴爵士的黃金時期，音樂家如馬奇托（Machito）、迪齊．吉萊斯皮（Dizzy Gillespie）與奧法里爾合作，推動拉丁節奏與爵士即興的融合。此曲可能誕生於這一時期的文化交匯中。
曲目72、LLORA TIMBERO
錄製時間：1950
《Llora Timbero》是一首由古巴音樂家Arsenio Rodriguez創作的拉丁音樂作品，發表於1950年。?Rodriguez（1911-1970）：古巴傳奇作曲家、三弦吉他手，被譽為「非洲-古巴音樂之父」。他活躍於1940-1960年代，擅長將非洲節奏與古巴頌樂（Son Cubano）結合，代表作包括《Bruca Manigua》《Dundunbanza》。是其1950年代創作的非洲-古巴風格作品之一。「Llora」：西班牙語中意為「哭泣」，暗示歌曲情感基調可能為悲傷或抒情。「Timbero」為拉丁打擊樂器「天巴鼓」，或翻譯為「哭泣的打擊樂手」或暗喻音樂家在社會動蕩（如古巴革命前夕）中的困境，來通過音樂宣洩集體情感。
曲目73、MAMBO IS HERE TO STAY
錄製時間：1950
這首名為《Mambo Is Here to Stay》（曼波永存）的歌曲標註為Fuller和Machito（弗蘭克．格里略）創作於1950年，Machito是20世紀40-50年代紐約曼波（Mambo）和拉丁爵士的先驅，其樂團Afro-Cubans融合非洲-古巴節奏與爵士樂，代表作如《Tanga》、《Mambo Inn》。1950年代正值曼波熱潮巔峰，Machito與蒂托．普恩特（Tito Puente）、馬里奧．鮑薩（Mario Bauza）等推動這一風格國際化。
ARTIE SHAW & HIS ORCHESTRA
阿蒂．肖和他的樂團
Artie Shaw & His Orchestra（阿蒂．肖和他的樂團）是由美國著名單簧管演奏家、樂隊領隊和作曲家阿蒂．肖（Artie Shaw，原名亞瑟．雅各布．阿肖夫斯基，?Arthur Jacob Arshawsky）領導的爵士樂團。阿蒂．肖出生於1910年5月23日，美國紐約市，2004年12月30日去世。他是20世紀30年代和40年代搖擺樂時代（Swing Era）最具影響力的音樂家之一。
曲目74、FRENESI（Dominguez）
錄製時間：1940
FRENESI西班牙語，意為「狂熱」或「癡迷」，是一首經典的墨西哥音樂作品，這首歌的作者是墨西哥作曲家阿爾貝托．多明格斯（Alberto Dominguez，1911-1975），創作於1939年（而非1940年）。風格：屬於「Danzon」（丹松舞曲），融合了古巴和墨西哥的傳統節奏，帶有浪漫的旋律線條。
曲目75、CARIOCA
錄製時間：1939
《Carioca》是一首標誌性的拉丁風格歌曲，這首歌誕生於1933年，它是好萊塢音樂劇電影《飛向里約》（Flying Down to Rio，1933）的主題曲，由文森特．尤曼斯（Vincent Youmans）作曲，愛德華．埃利斯庫（Edward Eliscu）和格斯．卡恩（Gus Kahn）作詞。電影中由弗雷德．阿斯泰（Fred Astaire）和金傑．羅傑斯（ginger Rogers）首次表演，成為兩人傳奇合作的起點。「Carioca」是巴西里約熱內盧（Rio de Janeiro）居民的昵稱，源自土著圖皮語（Tupi），意為「白人的房子」。歌曲融合了桑巴節奏與好萊塢的爵士風格。《Carioca》推動了美國主流市場對拉丁音樂的興趣為後來的曼波。
