如今的電影越來越注重音樂與畫面的聯(lián)系所產(chǎn)生的效應(yīng)，一部優(yōu)秀的電影，除了劇情鋪排、角色表演、拍攝手法、動作設(shè)計等元素的配合，恰如其分的音樂更能引起觀眾的共鳴。對很多人來說，Soundtrack泛指因電影而發(fā)行的音樂唱片，也就是所謂的電影原聲帶。事實上，米高梅是最早將電影音樂唱片定名為Original Soundtrack（電影原聲帶）的公司，米高梅所發(fā)行的第一張Original Soundtrack，是1947年《Till The Clouds Roll By》。幾十年來，誕生了很多經(jīng)典電影原聲音樂，像歐美電影《泰坦尼克號》中“My heart will go on”那陣空靈的女聲、《加勒比海盜》中“He’s A Priate”那段提琴聲；還有港產(chǎn)電影《大話西游》那首“一生所愛”，音樂一響起，馬上把我們帶回電影里那些蕩氣回腸的情景中。

去年的港產(chǎn)電影《白日之下》也是一部佳作，知道甚至看過的人可能不多，但票房不代表一部電影的所有。該片根據(jù)真實事件改編而成，講述了新聞社接獲一宗有關(guān)殘疾院舍“彩橋之家”虐待院友的線報，偵查小組為揭露殘疾院舍監(jiān)管問題，記者曉琪潛入院舍，揭發(fā)內(nèi)里的非人道生活，尋找日光之下殘酷真相的故事。影片揭露的問題以及帶來的思考和拷問具有深刻意義，影片內(nèi)容及幕后的原創(chuàng)音樂都有很高評價。《白日之下》獲得去年第42屆香港電影金像獎16項提名中斬獲最佳女主角、最佳男配角和最佳女配角三個重要獎項，同時也收獲了最佳原創(chuàng)電影音樂提名。能得到香港電影金像獎最佳原創(chuàng)電影音樂提名，這張《白日之下電影原聲大碟》的制作背后也是頗具心思。

這張專輯的配樂由朱蕓編負責(zé)，常看港產(chǎn)電影的朋友對這位青年才俊會有一定認識。朱蕓編父親是香港中國音樂家協(xié)會主席，而他本人則擅長演奏二胡。朱蕓編在他11歲時，憑著精湛的二胡演奏技藝，在英國擊敗50多個國家和地區(qū)的音樂精英，奪得“蘭格倫國際音樂節(jié)”民族音樂組冠軍。翻一翻朱蕓編的履歷和作品，你會發(fā)現(xiàn)《悟空傳》、《破地獄》的電影配樂都是出自他手，甚至今年春節(jié)檔票房口碑雙豐收的《哪咤2》也是由他編曲。《哪咤2》整部影片中80%—90%的時長中都有音樂，如此密集的程度，但觀眾并不會覺得多余，反而覺得很合適。朱蕓編認為，在動畫電影中。音樂的作用不僅是配合畫面的發(fā)展，它還是講故事的一部分，很多場景必須有音樂才能成立。

以中樂為起點，朱蕓編跨越了音樂的界限，涉足了更廣闊的音樂范疇，比如爵士、電影配樂等等。他認為音樂是世界共同的語言，因此即使現(xiàn)在從而電影配樂，也常會用上二胡等不同的音樂元素。走上電影配樂的道路是必然也是偶然，朱蕓編在英國國王學(xué)院三年學(xué)業(yè)完成即將畢業(yè)的時候，集中樂演奏背景、西方音樂作曲和音樂制作三個專業(yè)的他感覺到自己完全滿足了電影配樂的門檻，加上中學(xué)時期曾受多部電影深刻影響，有過創(chuàng)作電影配樂的夢想，于是他決心去實踐這個夢想。

朱蕓編是創(chuàng)新型實力派選手，他喜歡將中西方音樂融合在一起編曲，用西方樂器做鋪陳或背景，用二胡等中式樂器做主題、引領(lǐng)、高潮，音樂張力和感染力極強，一首曲子里既有西方現(xiàn)代音樂理念，又透著濃濃的民族韻味。除了《白日之下》的原創(chuàng)音樂，電影主題曲“日光漂白”同樣是朱蕓編作曲。電影配樂全部采用真樂器進行錄音，《白日之下電影原聲大碟》在意大利Forum Studios錄制，由意大利電影交響樂團演奏。Forum Studios是世界知名錄音室，由世界級配樂大師Ennio Morricone創(chuàng)辦，很多經(jīng)典電影配樂都出自這里，其中就包括《教父》。朱蕓編在提及選擇于意大利錄制電影配樂的原因時表示：《白日之下》的配樂中“有很多情感需要放大，這些情感或者旋律上的演出，是屬于意大利的”。同時，意大利電影交響樂團首席小提琴家Prisca Amori在與朱蕓編的交流中也展示出了對電影所表達的故事的理解與喜愛，并坦言能夠理解他在電影音樂故事中想表達的獨特之處。

《白日之下電影原聲大碟》從影片開頭到結(jié)尾，都充滿了情感的張力和深度。朱蕓編巧妙地運用了各種樂器，尤其是中國傳統(tǒng)樂器如二胡、簫、笛等，與西洋樂器完美結(jié)合，為影片營造了一個既古樸又現(xiàn)代的音樂氛圍。這種跨界的音樂融合，不僅展現(xiàn)了朱蕓編深厚的音樂功底，更為影片增添了豐富的情感層次。