Jon Batiste的《Beethoven Blues》

屢獲殊榮的鋼琴家、歌手兼詞曲作家和電視藝人Jon Batiste最新的專(zhuān)輯是《Beethoven Blues》,為什么這位Juilliard學(xué)院畢業(yè)的爵士樂(lè)鋼琴家會(huì)選擇古典音樂(lè)大師貝多芬的作品來(lái)演繹呢?
Batiste說(shuō):“貝多芬的音樂(lè)對(duì)不同年代不同聽(tīng)眾都極貝吸引力,無(wú)論是古典音樂(lè)的聽(tīng)眾,有任何信仰的人,甚至小朋友、合唱團(tuán)團(tuán)員或者是業(yè)余鋼琴家,以任何的創(chuàng)作技巧來(lái)看,他都是別樹(shù)一幟的。”
到底貝多芬浪漫主義的作品可以如何去重譯(reimagine)呢?
日本世界知名鋼琴家、作曲家Ozone(小曾誠(chéng))曾說(shuō):“音樂(lè)和語(yǔ)言一樣,即使節(jié)奏和聲音不同,但其內(nèi)在含義是相同的”,他繼續(xù)表示:“當(dāng)你仔細(xì)想想,音樂(lè)就像語(yǔ)言。如果爵士樂(lè)是美國(guó)音樂(lè),古典音樂(lè)是德國(guó)音樂(lè),只是節(jié)奏和聲音不同,但潛在的訊息是相同的。可以說(shuō)爵士樂(lè)是日常對(duì)話,而古典音樂(lè)則是有劇本的戲劇。”
Batiste在《Beethoven Blues》專(zhuān)輯里彈奏的并不是一般聽(tīng)到的貝多芬。他透過(guò)爵士樂(lè)與blues即興的語(yǔ)言重新想象將貝多芬的作品表述出來(lái)。他說(shuō)他在貝多芬的音樂(lè)中聽(tīng)到Blues(雖然那年代還未有blues的音樂(lè)風(fēng)格),也感受到其節(jié)奏感。
《Beethoven Blues》是一張鋼琴獨(dú)奏專(zhuān)輯。由多首貝多芬最知名的作品及Batiste新作組成,Batiste并不是第一個(gè)將貝多芬作品作以個(gè)人觀點(diǎn)作即興創(chuàng)作的鋼琴家。
《Beethoven Blues》專(zhuān)輯的開(kāi)始與結(jié)束都是《Für Elise》,亦是專(zhuān)輯的主打曲,Batiste在樂(lè)曲前八個(gè)小節(jié)之后,以基本的小調(diào)怨曲式,隨性自然的演繹這首A小調(diào)的鋼琴回旋曲。《Für Elise》的音樂(lè)素材豐富,讓他有很大的發(fā)揮空間。
專(zhuān)輯最后一曲《Für Elise-Reverie》長(zhǎng)達(dá)15分鐘,顧名思義是Batiste以《Für Elise》作為基調(diào),盡情地即興彈奏的”夢(mèng)幻曲”,流動(dòng)的音符,不斷的幻變,Batiste的和聲序列,迅變的半音及1/4音調(diào),連串的和弦轉(zhuǎn)換,二、三連音的節(jié)奏感,還有延遲/連音踏板的運(yùn)用,都展現(xiàn)出他指下的功力。
Batiste的《Für Elise – Reverie》是他對(duì)作曲家創(chuàng)作意念的個(gè)人理解,令人感到貝多芬面對(duì)女人是多么的沒(méi)有自信,思緒紊亂,躊躇猶豫不前,雖然最后還是向?qū)Ψ奖戆祝弧鞍愃埂蔽窬芙^。Batiste把這百感交雜的感覺(jué)詮釋得淋漓盡致。
在《7th Symphony Elegy(A大調(diào)第七交響曲-挽歌)》中,Batiste無(wú)縫銜接的跳躍鋼琴?gòu)椬啵瑤в忻绹?guó)南部gospel的曲風(fēng),亦可以感受到New Orleans葬禮游行哀悼者的悲傷隨著音樂(lè)展開(kāi),是一個(gè)5分多鐘blues的經(jīng)歷。
Batiste對(duì)貝多芬第九交響樂(lè)《快樂(lè)頌》的理解是一首對(duì)人類(lèi)、對(duì)創(chuàng)造者與生命史詩(shī)式的頌歌,在他的演繹中,可以感受到作曲家正在經(jīng)歷的動(dòng)蕩時(shí)期,藉以展示音樂(lè)的療愈力量。
《Waldstein Wobble》原曲是貝多芬C大調(diào)第21號(hào)鋼琴奏鳴曲,作品53,名為《Waldstein》,是貝多芬三首最著名的奏鳴曲之一,是既燦爛又熱情的快板曲式,Batiste以躍動(dòng)的Boogie-woogie與強(qiáng)調(diào)節(jié)奏的gospel music即興演奏,可以感受到鋼琴家流暢的指法與超高的手速帶來(lái)的律動(dòng)。
《Beethoven Blues》專(zhuān)輯包括多首Batiste受到貝多芬生平與和音樂(lè)啟發(fā)的原創(chuàng)作品,他說(shuō)是把他腦海中的貝多芬事跡,用雙手去闡述。他以2分鐘的《Life of Ludwig》去探索貝多芬的音樂(lè)創(chuàng)作歷程。
《Dusklight Movement》對(duì)應(yīng)《Moonlight》奏鳴曲,音調(diào)藍(lán)怨憂郁。以美國(guó)交響樂(lè)為題的《American Symphony Theme》,令人陶醉的繞梁美韻,隱藏著恐懼與喜悅。比較喧鬧的有《5th Symphony In Congo Square》,Congo Square是路易斯安那州新奧爾良的歷史地標(biāo),是Batiste向非裔美國(guó)人音樂(lè)致敬。
出生自爵士音樂(lè)發(fā)源地路易斯安那州的鋼琴家Batiste,融合古典與爵士,錄制了鋼琴系列的第1輯“Beethoven Blues”,意味著陸續(xù)有來(lái),他會(huì)繼續(xù)推出同類(lèi)型作品,下一輯會(huì)是肖邦(Chopin)的怨曲重譯嗎?